8. Oktober 2022. Das Bühnenbild hat Breitwandformat, wie für ganz großes Gefühlskino gemacht. Ein pastellfarbener Raum mit Konferenztisch und Designer-Stühlen, Videoleinwand, Kinderspiel- und Kaffee-Ecke. Hinter einer großen Glasscheibe öffnet sich ein weiteres Zimmer, Türen gehen auf und zu. Es herrscht geschäftiger Betrieb in diesem "Büro für Kindheit", wie es in neudeutscher Umschreibung heißt. Vulgo in einer Adoptionsstelle, in der ganz unterschiedliche Interessen und melodramatische Gefühle zusammenkommen.

Dabei sind ein drei Sachbearbeiter:innen, die hier arbeiten: Mira (İlknur Bahadır), Victoria (Veronika Bachfischer) und Denise (Alina Vimbai Strähler), sie empfangen adoptierte Kinder, prüfen kinderlose Eltern oder beraten via Zoom all jene, die ein Kind aufnehmen wollen, weil sie ungewollt kinderlos blieben oder auch, weil sie es für ihre Pflicht halten, ein Kind von ihrem Wohlstand profitieren zu lassen.

Der Schrecken hinter fröhlichen Fotos

"Kindheitsarchive" nennt die französische Regisseurin Caroline Guiela Nguyen ihre Inszenierung über Auslandsadoptionen. Wie in "Saigon", dem Stück über die unterschiedlichen Erinnerungen an den Vietnamkrieg unter den Gästen eines vietnamesischen Restaurants (ein großer Erfolg, der viel Aufmerksamkeit und Auszeichnungen brachte), ist es ein sehr spezieller Ort, an dem sich verschiedene Geschichten kreuzen und Kinder an europäische Eltern vermittelt werden. An einer Wand hängt eine große Pinnwand mit Bildern von lachenden Eltern und ihren Kindern. Von diesem Glück, das auf den Fotos zu sehen ist, ist ansonsten wenig zu spüren, im Gegenteil.

Guiela Nguyen breitet im Laufe des Abends ein Beziehungsgeflecht aus, das tief in die moralischen Zwickmühlen und in die zwiespältigen Motive führt. Im Mittelpunkt stehen drei Adoptionen: Die Kindervermittlung an Rebecca (Ruth Rosenfeld) bahnt sich gerade an. Ihr wird ein Kind vorgeschlagen, ein kleiner Junge aus Vietnam. Die gute Nachricht währt allerdings nicht lange. An der Vorgeschichte und dem Tod der leiblichen Mutter tauchen im Heimatland Zweifel auf. Die Akte wird vorerst wieder geschlossen, aus Rücksicht auf das Kindeswohl. Für die Mutter in spe eine emotionale Achterbahnfahrt, sie pocht nun auf ihr Anrecht, begründet mit der langen Zeit vergeblicher Kinderwunsch-Behandlungsversuche und dem mühsamem Adoptionsprozess.

Auch die Adoption eines anderen Jungen, Pedro aus Kolumbien, kam nicht zustande. Er starb aus ungeklärter Ursache, bevor seine neuen Eltern ihn abholen konnten. Jetzt fordern sie eine Sterbeurkunde und dass der Leichnam in Deutschland beerdigt wird, zur Überraschung der kolumbianischen Vermittlerin und der stets freundlich-bestimmten Mira.

Schicksale mit Service-Zuvorkommenheit serviert

Guiela Nguyen lässt solche Gespräche auf der Bühne tatsächlich via Zoom stattfinden. Ansonsten sind die Geschichts-Puzzlesteine in eine hyperrealistische, pastellig-wattige Büroatmosphäre verpackt. Ilknur Bahadir legt einen service-gestählten abgefederten Ton vor, an dem alle Emotionen abperlen. Sanfte Musik untermalt alle Szenen, ein bisschen wie von einem anderen Planeten. Die Service-Zuvorkommenheit vermittelt zwischen den Kulturen und Sprachen, kann aber Konflikte am Ende doch nicht vermeiden.

Der dritte Erzählstrang handelt von der 18-Jährigen Nina, die mit der Volljährigkeit aus ihren Akten erfahren will, warum ihre leiblichen russischen Eltern sie zur Adoption gaben. Zum Termin steht nicht sie selbst, sondern ihre Mutter (Stephanie Eidt) im Büro, um die Akteneinsicht zu verhindern. In einem Wutausbruch erklärt sie wortreich, dass keiner besser als sie wisse, was das Beste für ihre Tochter sei. Mosaikmäßig breiten sich die unterschiedlichen Motive und Einblicke in schmerzliche Verwerfungen aus.

Ruth Rosenfeld (in groß) mit Alina Vimbai Strähler und Veronika Bachfischer (vorne im Bühnenbild von Alice Duchange © Gianmarco Bresadola

Am weitesten geht die Geschichte von Nina. Die Recherche in ihrer Vergangenheit führt zu einer Video-Wiederbegegnung mit ihrem russischen Bruder, von dessen Existenz sie nichts wusste und schließlich mit der Mutter, die unter Tränen ihren quälenden Schuldgefühlen Luft macht. Dass die Begegnung als Video-Call arrangiert ist, wirkt wie ein Verstärker der Kluft zwischen der großen intimen Sehnsucht nach der leiblichen Familie, den Hoffnungen, die damit verbunden sind und der großen Fremdheit, die zwischen ihren Welten herrscht.

Mit Wucht durchs Wohlstandsgefälle

Caroline Guiela Nguyen hat in Frankreich einige Zeit mit Joël Pommerat zusammengearbeitet, und man findet in "Kindheitsarchive" wie bei Pommerat einen unerbittlichen Blick auf familiäre Beziehungen und ihre emotionalen Zwickmühlen. Das Wohlstands-Nord-Süd-Gefälle, das bei Auslandsadoptionen eine Rolle spielt, verstärkt die schmerzlichen Verwerfungen. Das breitet der Abend Stück für Stück aus.

Die Regisseurin hat im Vorwege ausgiebig recherchiert. Die geltenden Regeln und Prinzipien werden von den Adoptionsbüro-Mitarbeiterinnen vorgetragen, Momente, an denen der Abend dann aber auch ziemlich trocken wird. Ein großer Wurf wie "Saigon" gelingt nicht, das Tableau bleibt kleiner, das Beziehungsgeflecht entspinnt sich weniger raffiniert. Und doch entfaltet sich am Ende mit Wucht, wie Entscheidungen zur Adoption, aus welchen Gründen auch immer, weitreichende Schuldgefühle, Zweifel und Loyalitätskonflikte bedeuten.

Kindheitsarchive
von Caroline Guiela Nguyen
Aus dem Französischen von Uli Menke
Regie: Caroline Guiela Nguyen, Bühne: Alice Duchange, Kostüme: Benjamin Moreau, Video: Jérémie Scheidler, Musik: Antoine Richard, Dramaturgie: Nils Haarmann.
Mit: Veronika Bachfischer, İlknur Bahadır, Stephanie Eidt, Ruth Rosenfeld, Alina Vimbai Strähler, Irina Usova, Song Toan Nguyen / Louis Tuan Phuong Nguyen Luu / Ryan Tran.
Premiere am 7. Oktober 2022
Dauer: 2 Stunden, keine Pause

www.schaubuehne-berlin.de

Kritikenrundschau

Im Tagesspiegel (9.10.2022) schreibt Kritikerin Christine Wahl, es sei typisch für den Abend, dass er "hochgradig spannungsreiche Themen" behandele, "ohne wirklich zu überraschen". Diese Inszenierung tippe schwierigste Konflikte an, ohne selbst wehtun zu wollen. Wo das Dilemma sich offenbare könne, nehme sie oft die Kurve ins Stereotyp oder in die Versöhnlichkeit. Verstärkt werde all das vom "fernsehrealistischen Darstellungskonzept der Inszenierung", urteilt die Rezensentin.

Die Aufnahme von Kindern ist nicht immer gut, wenn sie ohne eigene Eltern sind oder diese nicht für sie sorgen können, sei es aus persönlichen, wirtschaftlichen oder welchen Gründen. "Das ist die sehr besondere Erkenntnis an diesem ruhig realistischen, ja auch ziemlich oldschoolhaften Konversationstheaterabend in der Schaubühne, deren Dramatik und Reichweite man nahezu plastisch begreift", so Doris Meierhenrich in der Berliner Zeitung (9.10.2022)

Caroline Guiela Nguyens Stück über Auslandsadoptionen lasse kein gutes Haar an dieser Praxis, so Barbara Behrendt in DLF Fazit (7.10.2022). Stellenweise sei der Abend zu trocken, aber insgesamt spannend und anrührend.