Deutschland

Dorfpunks - Studio Braun bebildern Rocko Schamonis Roman

Alles kann im Leben passieren, vor allem nichts

von Daniela Barth

Hamburg, 30. April 2008. Geplättet ob der seltsam bedeutungslosen Schwere jener live kongenial gespielten Szenen der Verfilmung eines Romans, nein, des Romans an sich, nämlich Rocko Schamonis Autobiographie "Dorfpunks", im altehrwürdigen Hamburger Schauspielhaus (zur Wiederholung: im Schauspielhaus!); betört vom Gestank jener seltsam treibenden Blüten der Studio-Braun-Gewalt; gefangen, eingewickelt und gewürgt von jenem seltsam wuchernden Schlinggewächs psychedelischen Humors; angepiekst von jenem seltsam giftigen Stachel der ästhetischen Anarchie stellt sich nunmehr die Frage: darf man, kann man darüber schreiben? Besser nicht. Schlechterdings doch. Als Versuch, in Worte zu fassen, was der Geist (gemeint ist hier der Verstand, der – äh – vernünftige Verstand) noch nicht verarbeitet hat.

Stunde Null - Nuran David Calis erzählt Einwanderergeschichten aus Deutschland

Rocky-Horror-Migranten-Schulfunk-Soap

von Ulrike Gondorf

Köln, 29. April 2008. "Zwei kleine Italiener, die träumen von Napoli". Und schon sind wir mitten drin in den 50er Jahren. Die ersten ausländischen Arbeitskräfte, die Gastarbeiter sind da. Marcello und Toni heißen sie, sie kommen aus dem armen Süden Italiens. Und natürlich wollen sie nicht lange bleiben, zurück nach Hause, mit viel schnell verdientem Geld, heiraten, ein Haus bauen…

Darwin-Win & Martin Loser-Drag-King & Hygiene auf Tauris - ein neues Stück von René Pollesch

Das Rohe und das Zerkochte

von Esther Slevogt

Berlin, 28. April 2008. Im Titel liegt bereits das ganze Drama. "Darwin-Win & Martin Loser-Drag King & Hygiene auf Tauris" hat René Pollesch sein neuestes Produkt nämlich überschrieben. Aber die hübschen Wortspiele wollen erst mal entziffert sein. Darwin-Win zum Beispiel, das sich auf den Begründer der Evolutionslehre bezieht und diese sogleich ad absurdum führt, indem der Name des britischen Naturforschers, der alle Evolution und damit die Entstehung der Arten auf das Survival-of-the-Fittest-Prinzip begründete, mit einer Konfliktlösungsstrategie in Verbindung gesetzt wird, die keine Unterlegenen kennt.

Szenen aus dem Leben der heiligen Johanna - Schlingensief-Ersatzteam inszeniert Braunfels-Entdeckung

Geniestreich eines Abwesenden

von Wolfgang Behrens

Berlin, 27. April 2008. "Gut gefälscht ist immer noch besser als authentisch und schlecht gemacht. Das Fake ist erotisch." Als der Dramaturg Carl Hegemann dies 2006 in einer kleinen Zeitschriftenkolumne schrieb, konnte er nicht wissen, dass er selbst anderthalb Jahre später zum Fälscher im großen Stil werden würde. Und dass er – gemeinsam mit den Regisseuren Anna-Sophie Mahler und Søren Schuhmacher – ausgerechnet denjenigen faken würde, den er als einen der Meister der "subversiven Kraft des Fakes" feierte: Christoph Schlingensief. "Alle wollen das Fake", hieß es damals weiter – und in der Tat: Mehr Jubel als an der Deutschen Oper Berlin dürfte bislang kaum eine Schlingensief-Premiere ausgelöst haben. Obwohl – oder weil? – sie nicht echt war. Aber verdammt gut gemacht.

Am Tag der jungen Talente - Polle Wilberts Familiengroteske uraufgeführt

Kein richtiger Sarg fürs falsche Leben

von Bernd Noack

Nürnberg, 26. April 2008. Der Tote ist noch nicht richtig unter der Erde, da beginnen die Leichen, die hier jeder der Hinterbliebenen im Keller hat, schon zu leben. Und über den Verblichenen wird selbst noch an der Grube nur abgrundtief schlecht geredet, damit die Schweinereien, in denen man selber steckt, nicht (gleich) zur Sprache kommen. Die Beerdigung in irgendeinem tristen westdeutschen Winter gerät dann aber doch zur Abrechnung mit der unbequemen persönlichen und gesamtdeutschen Wirklichkeit, in der sich die Familie verlogen und dürftig eingerichtet hat.

Molière oder die Verschwörung der Heuchler - Wolfgang Engel verabschiedet sich mit Bulgakow

Gut geölte Effektmaschine

von Ralph Gambihler

Leipzig, den 26. April 2008. Vom Herrschen und Dienen handelt dieses selten gespielte Stück. Von den langen Hebeln der Macht und den kürzeren der Kunst. Und wenn etwas wirklich wie geschmiert funktioniert im dramatischen Getriebe von Wolfgang Engels Leipziger Abschiedsinszenierung, dann ist es zunächst einmal die Technik in Gestalt der Drehbühne. Die darf gravitätisch und geschmeidig ihrem Zweck dienen. Kaum eine Szene, in deren letzte Worte hinein das Karussell von Bulgakows komischer Heuchel-Olympiade nicht in Bewegung gesetzt würde. Da zeigt sich etwas von allen Seiten und will auf keinen Fall in statuarischer Eindeutigkeit verharren.