nachtkritiken

Othello - Simone Blattner inszeniert die Tragödie in historischer Aufführungspraxis

Den Kern frei gepult

von Shirin Sojitrawalla

Frankfurt, 20. März 2009. Beinahe keine Requisiten: Drei Plastikbecher, eine Flasche, ein Taschentuch, mehr nicht. Nur Männer spielen. Die Zuschauer sitzen ringsum auf der zweistöckigen Galerie und blicken auf die Bühne wie in einen Abgrund. Der Anspielungen auf die Aufführungspraxis des elisabethanischen Theaters zu Zeiten Shakespeares sind es einige bei diesem Othello.

Lass mich dein Leben leben! ... - Roger Vontobel kämpft mit Jörg Albrechts Wortströmen

Von Scream-Queens und Oberslashern

von Sabine Leucht

München, 20. März 2009. Nur gut, dass Jörg Albrecht keine andere Berufung hat. Wäre er beispielsweise Putzmann – man bekäme es mit der Angst zu tun angesichts der Schmutzberge, die er aus den saubersten und entlegensten Ecken zu einem von unterschiedlichsten Bakterien und Mikroben nur so wimmelnden Berg zusammen kehren würde. Oder Amokläufer – seine Opfer würde er sich aus philosophischen Seminaren, coolen Clubs und vor allem dem Internet direkt vor die jederzeit wild entschlossene Knarre laden. Mindestens. Doch Jörg Albrecht ist Dramatiker und hat in seiner Auftragsarbeit für die Münchner Kammerspiele alle Ahnungen davon, was Menschen heute vor und hinter, trotz und wegen versteckter und offener Kameras so treiben, seinem reißenden Wortstrom einverleibt (siehe auch auf szenen.nachtkritik.de).

Das weite Land - Dieter Giesing inszeniert Schnitzler à la Billy Wilder

Hofreiters Kalter Krieg

von Andreas Wilink

Bochum, 19. März 2009. Vielleicht hätte Billy Wilder die Tragikomödie so inszeniert, zumindest die ersten drei Akte, wie sie Dieter Giesing im Bochumer Schauspielhaus in knapp 90 Minuten bis zur Pause fix und fertig erledigt hat. Was dann wohl ein Kompliment wäre – das man dieser sehr gerafften Aufführung von Schnitzlers "Das weite Land" im Ganzen nicht ohne weiteres machen kann. Oder höchstens von den beiden letzten Akten her betrachtet, von denen wiederum der Schluss auszunehmen wäre, wie Burkhart Klaußner als Friedrich Hofreiter ihn angeht – an verschlossenen Türen des Rundhorizonts rüttelnd und keinen Ausweg aus seinem Sommerhaus und seinem Leben findend, wozu eine Musik vollends das Melodram herbei ruft.

Braune Kohle - Dirk Cieslak lässt erlebte Geschichte erzählen

Im Heuhaufen der Erinnerung

von Johanna Lemke

Leipzig, 19. März 2009. Manchmal hängen Theatererlebnisse entscheidend von den kulturellen und sozialen Hintergründen des Betrachters ab. Eine Inszenierung über Braunkohle in Sachsen, die mit Laiendarstellern, authentischen Geschichten und viel improvisiertem Lokalkolorit arbeitet – damit können manche ziemlich viel anfangen, andere wiederum gar nichts. Das klingt jetzt alles nach Binsenweisheit, ist in diesem Falle aber sehr wichtig zu betonen.

Der Menschenfeind - Andreas Kriegenburg zeigt leinwandgroß die Angst, unvollkommen zu sein

Célimènes fischteichgrüne Kontaktlinsen

von Katrin Ullmann

Hamburg, 19. März 2009. Sie lieben, spielen und betrügen, sie lügen, lästern und begehren. Die Figuren in Molières "Menschenfeind" sind alles andere als integer, sie sind verlogen, durchtrieben und unmoralisch: Sie sind ein bitterböser Spiegel der Gesellschaft. Alceste, ein fanatischer Verteidiger von Wahrhaftigkeit und Ehrlichkeit, kann einfach nicht anders, er wird zum Menschenfeind. Zutiefst verachtet er Heuchelei und Lügen, Worthülsen und Schmeichelei.

Andromache - Hans-Ulrich Becker zagt mit Racine

Gekrabbel auf dem Knochenberg

von Petra Hallmayer

München, 18. März 2009. "Hört das denn niemals auf?", fragt Pyrrhus zu Beginn. Der Krieg ist aus, aber in dem Massaker beim Fall Trojas haben die Sieger blutberauscht die Saat des Hasses ausgestreut. Wie könnte auf diesem Boden wirklich Frieden herrschen? Statt des Scherbenmeers in Luk Percevals Schaubühnen-Inszenierung türmen sich auf der Bühne des Cuvilliés Theaters die Gebeine der Toten.